¿Hablamos de peliculas? Batman: Assault on Arkham

Recientemente he descubierto el amplio universo de películas de animación del tándem DC Cómics- Warner Bros y debo decir que después de haber visto Batman: Assault on Arkham tengo más ganas de continuar adentrándome en este universo.
La película parte de la siguiente premisa: Enigma posee una importante información que inquieta a Amanda Waller y ésta recluta a una nueva iteración del escuadrón suicida para que entre en Arkham y encuentre dónde se encuentra dicha información.
Lo de "nueva iteración del escuadrón suicida" viene porque la organización de supervillanos ha experimentado diferentes cambios a lo largo de toda su existencia, principalmente referidos a sus miembros. Su composición ha variado notablemente a lo largo del tiempo con diferentes altas y bajas más o menos acertadas. Concretamente en esta película nos encontramos con Black Spider (a mi parecer un mero figurante en esta pelicula), Capitán Boomerang, KGBeast, dos agradables sorpresas en este escuadrón suicida: King Shark por la originalidad del personaje y Killer Frost (muy prometedora al menos en mi opinión) y cerrando este temible escuadrón los dos pilares principales del mismo: Deadshot y Harley Quinn. Desde la película de Suicide Squad siempre me ha encantado rencontrarme con estos dos personajes y esta cinta supone una oportunidad al margen de la película o los cómics para conocer más acerca de ellos y sus personalidades e historia en común y por separado.
La película cuenta con apariciones estelares (empezando por la de Batman que, tal y como dice la sinopsis oficial, no es el protagonista si bien es cierto que cumple con un papel importante) que terminan de redondearla y la mayoría de villanos icónicos del murciélago tienen su cuota de participación.
Respecto al argumento de la misma, es una historia sencilla, sin grandes giros de la trama pero con alguna que otra sorpresa y, sobre todo, toneladas de acción. Ideal para fans de Batman, el escuadrón suicida, y de DC en general.

¿Hablamos de películas? Testamento de juventud

Testamento de juventud es una película de la BBC (la cosa empieza bien) basada en el libro del mismo nombre publicado por Vera Brittain donde ésta recoge parte de sus memorias, especialmente durante la I Guerra Mundial.
La película comienza con la lucha de Vera para entrar en la Universidad de Oxford apoyada por su hermano Edward y los amigos de éste Víctor y Roland, sobre todo éste último con quien entabla una estrecha relación. Sin embargo, el estallido de la I Guerra Mundial cambiará por completo las vidas de nuestros protagonistas, operando un cambio en ellos mismos.
En mi opinión, el papel de Alicia Vikander es perfecto. Encarna a una Vera fuerte, decidida, pero sobre todo, valiente a la que podemos ver luchar a pesar de todos los terribles acontecimientos que sufre en su vida.
La historia tiene esa belleza de las cosas tristes pero ante todo, la cruzada pacifista de Vera representa un mensaje de esperanza en medio de todo el horror de la guerra y la posguerra. No soy muy aficionada al cine bélico pero dicen que todas las películas de este género, en realidad, esconden un mensaje pacifista y de crítica de la guerra. Sin embargo, de las pocas que he visto ninguna me hizo cuestionarme tanto como el discurso final de Vera y es que, ¿acaso no somos todos seres humanos, padres, hijos, hermanos, esposos, por encima de nacionalidades, creencias, intereses políticos o ideológicos?.
Una película muy interesante y bella con una reflexión final muy poderosa.

¿Hablamos de miniseries? Raíces

Seguro que muchos recordarán todavía la famosa frase "¡Mi nombre es Kunta Kinte!" símbolo de la popular serie de televisión Raíces de 1977 adaptación de la novela de Alex Haley. El pasado año el canal Historia decidió rescatar aquella historia que cautivó a toda una generación sobre el joven Kunta, un esclavo que no se rindió a su destino y mantuvo vivas sus raíces africanas en un entorno inhóspito.
Raíces cuenta a lo largo de sus cuatro capítulos la historia de varias generaciones de la familia Kinte. El joven Kunta Kinte es capturado como esclavo en su África natal y vendido en Estados Unidos donde comenzará una historia de superación y orgullo que inspirará a las siguientes generaciones de su familia que, pese a haber nacido lejos de sus raíces, intentan conservar intacta la semilla que Kunta plantó.
Uno de los mayores reclamos que se utilizó para vender la miniserie fue la participación de varios actores consolidados de Hollywood. En este sentido la serie resulta decepcionante puesto que las apariciones de Laurence Fishburne y  Anna Paquin, por poner un ejemplo, son meramente testimoniales. Sin embargo, pienso que el mayor atractivo de la serie no es ese y que las actuaciones de todo el reparto son muy buenas demostrando que no se necesita recurrir a rostros conocidos para hacer producciones de gran calidad.
Por otro lado decir que, si bien eché de menos conocer qué había pasado con Kunta Kinte, agradecí que la historia recorriera varias generaciones de la familia Kinte puesto que nos ofrece un retrato de una familia con diversos miembros de personalidades muy distintas y también diferentes formas de enfrentarse a la esclavitud, aunque es cierto que el espíritu luchador de Kunta actúa como pegamento que mantiene unida a la familia, ante el objetivo último: la búsqueda de la libertad.
En resumen, una serie que disfruté, de la que agradecí que no extendieran la trama innecesariamente puesto que cuenta exactamente lo que debe sin caer en exageraciones y que me dejó ganas de probar el libro homónimo.

¿Hablamos de anime? Yuri on ice

Yuri on ice cuenta la historia de Yuri Katsuki, un patinador profesional que tras quedarse fuera del Gran Prix Final por sucumbir a la presión vuelve derrotado a Japón. Sin embargo, un vídeo subido a internet de uno de sus ensayos cambiará para siempre su trayectoria en el mundo del patinaje.

Yuri on ice me ha parecido una historia bonita. Sobre todo, me gustaría destacar la increíble banda sonora, tanto los temas inicial y final del anime, así como los temas de todos los números que realizan los diferentes patinadores a lo largo de las distintas competeticiones me parecen preciosos y muy bien escogidos. Otro aspecto muy importante es que este anime se centra en un deporte muy desconocido para mucha gente y ha conseguido acercarlo "a la calle" con una historia sencilla de amor, amistad, superación y confianza que transmite muchos valores a tener en cuenta. No cuenta con un guión exigente ni con grandes giros pero en sus doce capítulos (quizá uno o dos menos también estaría bien) puede disfrutarse paso a paso del entrañable camino de Yuri hasta el Grand Prix Final.

En resumen, un anime bonito, tanto visual como a nivel de historia. Con personajes que querer y odiar, que evolucionan a lo largo de los capítulos y que nos despiertan sentimientos muy bonitos, Yuri on ice es una gran apuesta para las frías tardes de invierno (no olvidar los patines 😉).